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“迫不及待！”
黎新叶也没有躲避。
她也想知道，苏亦把她画成什么样子。
于是，苏亦就示意她坐着，开始作画。
其实她不坐着也没有关系，漫画就是一个创作者的幻想。
除了脸部轮廓线条，其他神态动作，周边环境都随意作者创作，想要画啥就画啥。
苏亦让她坐着，完全就是为了以示隆重。
都是套路。
黎新叶坐下来，苏亦又开始构图。
黎新叶的发型跟脸型都跟方灵不一样，她跟方灵的齐肩短发不一样，而是绑着两根麻花辫，跟以前的马尾不一样，以看，就是特意辫过头发的，还留着年代感很足的齐刘海。
跟方灵有点脸蛋不一样，她的美是那种看上去很舒服的美，很耐看。
脸型是典型的美人脸——鹅蛋脸。
这是苏亦很喜欢的脸型，典型的鹅蛋脸，不过下班有点小尖，不过跟锥子或者瓜子都不沾边，没有那么菱角分明以及冷若冰霜。
虽然整个人很纤瘦，但好在脸上还有点肉，乍看一眼，可爱又不油腻。
跟勾勒方灵的侧颜不一样，黎新叶则是正面，而且不是坐姿，直接勾勒出她的全身像，手臂挡在额头沐浴着阳光。
而旁边的还添加一些参照物，直接用一棵树拿来当背景图，这是一个孤零零长在大草坪上的树，不过草坪旁边没有图书馆，少女的手中却捧着一本书，如果仔细观看的画，还可以看到有几个小字“一颗开花的树”，后面就是三行XXXX字母表示文字，没有留下太多的留白。
结果他刚刚画完，方灵就一阵惊呼，然后满是幽怨的望着苏亦，“小师兄，好偏心，把我们家叶子画的那么美！”
黎新叶接过速写本，也惊讶，“全身像，跟方灵姐的不一样啊，栩栩如生，还有画面感，似乎可以走出华中。”
苏亦笑道，“你本来就是漫画走出来的少女。”
“过分！”
旁边的方灵都笑起来了，场面欢乐。
实际上，苏亦绘画的灵感，就是来自于《一开花的树》，或者说是来自于席慕容的作品。
前世，自从初中在学校门前的旧书摊上花了十块钱购买了一本席慕容作品全集以后，苏亦基本上就不购买过席慕容的书。
直到大学毕业，才心血来潮购买了一整套《席慕蓉诗集全集》，这套诗集，几乎囊括了席慕容的全部诗集。
她的诗集，大陆目前也就一共出版有七册，《七里香》是第一册，也是她最广为流传的一册。选录了许多关于爱和青春的诗歌，用唯美和浪漫，抒发着年少的心情。
这个七里香跟周董的七里香有啥关系？
没啥关系，非要说有关系，就是名字一样。
其他六册，分别是《无怨的青春》《时光九篇》《边缘光影》《迷途诗册》《我折叠着我的爱》《以诗之名》。
光听名字就知道文艺范十足。
她在诗中抒写青春、爱情，也回望故乡、故人。她的诗符合我们对诗歌的一切想象：古典温柔、浪漫忧伤，带着些禅意，和一种年轻时谦卑青涩的爱意。
当然，这是新版的书，插图精美，质感十足，当然，也贵了很多，从十块钱变成一百多。
但，苏亦还是购买了。
就好像大家都觉得欠星爷一张电影票一样，苏亦也觉得自己欠席慕容一套书的版权费。不过就跟大话西游重新上映贩卖情怀赚取一千多万票房一样，这套书买的多好，苏亦就不知道了，估计销量也不是很好。
当然，这个不是重点。
重点是里面的插画，很有意思。
书中配插画，均为席慕蓉本人所画，也是她十几岁时的作品，与十几岁时的心情相得益彰。席慕蓉的诗歌代表作《一棵开花的树》《青春之一》等，都收录在《七里香》之中。
自己的诗集，自己配上插画，对于一个诗人来说，这就是一件非常浪漫的事情了。
谁让人家是画家呢。
这个出生在内蒙的女诗人，外婆还曾经是蒙古旧王族公主，成吉思汗的嫡系后裔，在草原长大后不会射、不会骑，却有一双和开弓射箭等力的手——她画画，她写诗。
很早很早的时候，她就喜欢读诗，写诗。到了高中，立志修习绘画，之后从师范大学的美术系毕业，再留欧专攻油画和铜版画。
从布鲁塞尔皇家美术学院毕业后，在大专院校的美术科系里担任教职，就这样认认真真地过了许多年。
因此，诗对她来说，就是一种爱好，却因为爱好而广为人知。
她的绘画非常不错，不少出版的诗歌还有她亲自手绘的插图，少女少男的速写插图，充满梦幻的色彩。
对于，某些喜欢这些文艺调调，又幻想浪漫爱情的少男少女来说，这些情诗配上这些浪漫的插画，太过浪漫了。
苏亦就是从这些书中插图获取灵感，才有了黎新叶这幅手下读诗的画作。
一切都恰好好处。
苏亦望着她，“喜欢吗？”
“啊！”
黎新叶先是一愣，又有些不好意思道，“很喜欢，第一次见到这样的绘画形式，看入神了。”
苏亦解释，“这是漫画！”
“漫画？”
方灵跟黎新叶都是第一次听说过。
于是，苏亦解释，“大概起源于文艺复兴时期，十六世纪开始使用夸张的表现手法，本是作大壁画时，在小纸上的速写，但因夸张的画作，滑稽的表现，而开始了西洋的漫画。同时，漫画自西方传入日本，并发展出独特的绘画风格，逐渐在日本形成了拥有大量读者群的庞大产业，其影响也延伸到其他国家。在咱们国家，1925年，上海《文学周报》连载了丰子恺的画，该刊主编郑振铎把丰子恺这种独特风格的画定名为漫画，从此漫画一词开始在中国流行。不过这只是一个说法，也有人说，1904年的时候，国内就有漫画刊登于报纸的。但不管怎么说，咱们国内的漫画更多还是受到日本漫画的影响，这个方面跟油画还不太一样。”
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“迫不及待！”
黎新叶也没有躲避。
她也想知道，苏亦把她画成什么样子。
于是，苏亦就示意她坐着，开始作画。
其实她不坐着也没有关系，漫画就是一个创作者的幻想。
除了脸部轮廓线条，其他神态动作，周边环境都随意作者创作，想要画啥就画啥。
苏亦让她坐着，完全就是为了以示隆重。
都是套路。
黎新叶坐下来，苏亦又开始构图。
黎新叶的发型跟脸型都跟方灵不一样，她跟方灵的齐肩短发不一样，而是绑着两根麻花辫，跟以前的马尾不一样，以看，就是特意辫过头发的，还留着年代感很足的齐刘海。
跟方灵有点脸蛋不一样，她的美是那种看上去很舒服的美，很耐看。
脸型是典型的美人脸——鹅蛋脸。
这是苏亦很喜欢的脸型，典型的鹅蛋脸，不过下班有点小尖，不过跟锥子或者瓜子都不沾边，没有那么菱角分明以及冷若冰霜。
虽然整个人很纤瘦，但好在脸上还有点肉，乍看一眼，可爱又不油腻。
跟勾勒方灵的侧颜不一样，黎新叶则是正面，而且不是坐姿，直接勾勒出她的全身像，手臂挡在额头沐浴着阳光。
而旁边的还添加一些参照物，直接用一棵树拿来当背景图，这是一个孤零零长在大草坪上的树，不过草坪旁边没有图书馆，少女的手中却捧着一本书，如果仔细观看的画，还可以看到有几个小字“一颗开花的树”，后面就是三行XXXX字母表示文字，没有留下太多的留白。
结果他刚刚画完，方灵就一阵惊呼，然后满是幽怨的望着苏亦，“小师兄，好偏心，把我们家叶子画的那么美！”
黎新叶接过速写本，也惊讶，“全身像，跟方灵姐的不一样啊，栩栩如生，还有画面感，似乎可以走出华中。”
苏亦笑道，“你本来就是漫画走出来的少女。”
“过分！”
旁边的方灵都笑起来了，场面欢乐。
实际上，苏亦绘画的灵感，就是来自于《一开花的树》，或者说是来自于席慕容的作品。
前世，自从初中在学校门前的旧书摊上花了十块钱购买了一本席慕容作品全集以后，苏亦基本上就不购买过席慕容的书。
直到大学毕业，才心血来潮购买了一整套《席慕蓉诗集全集》，这套诗集，几乎囊括了席慕容的全部诗集。
她的诗集，大陆目前也就一共出版有七册，《七里香》是第一册，也是她最广为流传的一册。选录了许多关于爱和青春的诗歌，用唯美和浪漫，抒发着年少的心情。
这个七里香跟周董的七里香有啥关系？
没啥关系，非要说有关系，就是名字一样。
其他六册，分别是《无怨的青春》《时光九篇》《边缘光影》《迷途诗册》《我折叠着我的爱》《以诗之名》。
光听名字就知道文艺范十足。
她在诗中抒写青春、爱情，也回望故乡、故人。她的诗符合我们对诗歌的一切想象：古典温柔、浪漫忧伤，带着些禅意，和一种年轻时谦卑青涩的爱意。
当然，这是新版的书，插图精美，质感十足，当然，也贵了很多，从十块钱变成一百多。
但，苏亦还是购买了。
就好像大家都觉得欠星爷一张电影票一样，苏亦也觉得自己欠席慕容一套书的版权费。不过就跟大话西游重新上映贩卖情怀赚取一千多万票房一样，这套书买的多好，苏亦就不知道了，估计销量也不是很好。
当然，这个不是重点。
重点是里面的插画，很有意思。
书中配插画，均为席慕蓉本人所画，也是她十几岁时的作品，与十几岁时的心情相得益彰。席慕蓉的诗歌代表作《一棵开花的树》《青春之一》等，都收录在《七里香》之中。
自己的诗集，自己配上插画，对于一个诗人来说，这就是一件非常浪漫的事情了。
谁让人家是画家呢。
这个出生在内蒙的女诗人，外婆还曾经是蒙古旧王族公主，成吉思汗的嫡系后裔，在草原长大后不会射、不会骑，却有一双和开弓射箭等力的手——她画画，她写诗。
很早很早的时候，她就喜欢读诗，写诗。到了高中，立志修习绘画，之后从师范大学的美术系毕业，再留欧专攻油画和铜版画。
从布鲁塞尔皇家美术学院毕业后，在大专院校的美术科系里担任教职，就这样认认真真地过了许多年。
因此，诗对她来说，就是一种爱好，却因为爱好而广为人知。
她的绘画非常不错，不少出版的诗歌还有她亲自手绘的插图，少女少男的速写插图，充满梦幻的色彩。
对于，某些喜欢这些文艺调调，又幻想浪漫爱情的少男少女来说，这些情诗配上这些浪漫的插画，太过浪漫了。
苏亦就是从这些书中插图获取灵感，才有了黎新叶这幅手下读诗的画作。
一切都恰好好处。
苏亦望着她，“喜欢吗？”
“啊！”
黎新叶先是一愣，又有些不好意思道，“很喜欢，第一次见到这样的绘画形式，看入神了。”
苏亦解释，“这是漫画！”
“漫画？”
方灵跟黎新叶都是第一次听说过。
于是，苏亦解释，“大概起源于文艺复兴时期，十六世纪开始使用夸张的表现手法，本是作大壁画时，在小纸上的速写，但因夸张的画作，滑稽的表现，而开始了西洋的漫画。同时，漫画自西方传入日本，并发展出独特的绘画风格，逐渐在日本形成了拥有大量读者群的庞大产业，其影响也延伸到其他国家。在咱们国家，1925年，上海《文学周报》连载了丰子恺的画，该刊主编郑振铎把丰子恺这种独特风格的画定名为漫画，从此漫画一词开始在中国流行。不过这只是一个说法，也有人说，1904年的时候，国内就有漫画刊登于报纸的。但不管怎么说，咱们国内的漫画更多还是受到日本漫画的影响，这个方面跟油画还不太一样。”
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